[ ] ویژگی های آرشه مناسب

http://reyviolin.ir/

🟩 ویژگی های آرشه مناسب به چند عامل اصلی بستگی دارد.

 

🔺️1.  جنس آرشه 

🔺️2. مقطع چوب آرشه 

🔺️3. خمیدگی مطلوب در وسط آرشه در جهت موی آرشه 

🔺️4.  وزن و تعادل مناسب آرشه بر روی سیم 

🔺️5. مرتعش بودن چوب آرشه در واکنش به ضربات 

🔺️6. مستحکم و انعطاف پذیری آرشه 

[ ] سوالات متداول هنرجویان در مورد ویولن

 

http://reyviolin.ir/

🔸️1- با کدام کتاب های آموزشی بهتر هست ویولن رو شروع کنم؟

 

 معمولا در ایران برای ویولن کلاسیک متد Le Violon ، اتودهای ولفارت، گام هریمالی ، کنسرتوهای ساده برای ویولن و آموزش مکتب ویولن سوزوکی است. و همچنین برای ویولن ایرانی کتاب های هنرستان روح اله خالقی، ردیف های صبا، هجده قطعه پیش درآمد برای ویولن (لطف الله مفخم پایان)، کتاب بی قرار و هوای یار (قطعات محلی ایرانی)و کتاب کمک آموزشی دنیای زیبای ویولن 

 

🔸️2- آیا یادگیری ویولن سخت است؟

 

هیچ سازی آسانی اصولا در جهان وجود ندارد همه این مسائل بسته به فرم فیزیک انگشتان هر شخصی و میزان علاقه و اشتیاق او با شخص دیگر نسبت به ساز فرق میکند ، در واقع اینگونه میتوان گفت که عشق و علاقه فرد به هر سازی باعث حرکت رو  به جلو در او می‌شود.بعضی سازها شاید در ابتدا صدایی بسیار دلنشین تر دارند.ولی دلیلی بر راحت بودنشان نیست اما سازی مانند ویولن که هنرجو خود بایستی صدای مورد نظر را ایجاد کند کمی سخت تر در ذهن هنرجو مبتدی متصور می‌شود، ولی با تمرین و گذشت زمان و تربیت ، پرورش و انعطاف پذیری انگشتان و عضلات دستها،  راه نوازندگی برای هنرجو هموار می‌شود. 

 

🔸️3- آیا یادگیری این ساز برای من دیر نیست؟

 

آموختن موسیقی در هیچ سنی دیر نیست. هر زمانی که هنرجو اراده و علاقه از خود نشان دهد بهترین لحظه و زمان برای یادگیری خواهد بود.

 

🔸️4- از چه موقع بایستی ساز را تهیه کنم؟

 

قبل از تهیه ساز حتما با مربی خود مشورت کنید. حدودا از جلسه دوم یا سوم بهتر است که ساز را داشته باشید.

 

🔸️5- اگر بخواهم ویولن رو شروع کنم چه سازی و با چه قیمتی برام مناسب هست؟

 

🟩 معمولا 3 نوع ویولن داریم :

🔺️1.ویولن های مبتدی 

🔺️2. ویولن های متوسط 

🔺️3. ویولن های حرفه‌ای 

🔸️۱. ویولن‌های مبتدی: چوب ای نوع سازها چندان کیفی نیست، سیم کوک‌ها(Pegs) و چانه‌گیر آنها از جنس پلاستیک است، این نوع ویولن‌ها برای استفاده‌ی بچه‌ها مناسبند، قیمت‌شان بین ۲ میلیون تومان تا ۴ میلیون تومان در نوسان است.

🔸️۲. ویولن‌های متوسط: قیمت‌شان ۴ تا ۸ میلیون تومان است، برای کسانی که به دنبال ویولنی بالاتر از سطح مبتدی هستند، گزینه‌ی خوبی است.

🔸️۳. ویولن‌های حرفه‌ای: کیفیت چوب آنها بالاست و معمولا دست‌سازند، سایر مواد به کار رفته در آنها نیز کیفی است، مثلا: فینگربورد آنها از جنس آبنوس است. قیمت ویولن‌های حرفه‌ای بین ۸ تا ۱۷ میلیون تومان است و برای موسیقیدانان حرفه‌ای مناسب هستند.

🔸️۰ 6 ساز رو از کجا بخرم ؟

🔶️ اگر خودتون شناخت دارید از هر فروشگاه معتبری میتونید بخرید در غیر اینصورت برای تهیه ساز  حتما با مربی خود مشورت کنید و نظر او را جویا شوید.امتیازی که مربیان دارند _ به غیر از صدای ویولن که خیلی مهم هست _ بدلیل اینکه معیار و اندازه های ویولن استاندارد در انگشتان و دستان و ذهنشان نشسته با چهار تا آرشه ای که روی سیم های ویولن می‌کشند، می‌تواند کیفیت ویولن را متوجه شوند.

 

🔸️7- از کجا تشخیص بدهم  یک ویولن خوب و مناسب است؟

 

در ابتدای امر به بدنه ساز دقت کنید.بدنه و سطح ویولن نباید کوچکترین ترکی داشته باشد چون ناخوداگاه روی صدای ساز تاثیر دارد.ضمنا هر چقدر ساز تیره تر بود باید این بررسی را دقیق تر انجام دهید چون ممکن است ترکهای ریزی وجود داشته باشد که به کمک مواد پر شده باشند.

گریف ویولن تاب نداشته باشد و کاملا صاف باشد.این مورد را می توانید با دقت از کناره ها و روبرو بررسی نمایید و به غیر از آن دسته ویولن و گریف خوب تراش خورده باشد تا مناسب جهت انگشت گذاری باشد همچنین لبه های کناری ویولن از بالا یا پایین بیرون نزده باشند و به خوبی تراش خورده باشند.در غیر اینصورت هنگام تدریس ویولن توسط استاد دچار مشکل خواهید شد.

گوشی های کوک ویولن را به دقت بررسی کنید.چون مهمترین شاخصه ویولن این است که بتواند کوک را نگه دارد.با کمی چرخاندن گوشی ها به دو طرف آنها را تست کنید که محکم باشند تا پس از کوک بتوانند پایدار بمانند، شل نشوند و اصطلاحا کوک خالی نکنند.این کار باعث می شود تا از ساز شما در کلاس ویولن صدای خوبی خارج شود.

در هنگام خرید ویولن به سایز آن توجه کنید.معمولا برای سن 6 سالگی از ویولن سایز 1/4 و از 6 تا 8 سال ویولن سایز 2/4 ، از8 تا 10 سال از ویولن سایز 3/4 و بالاتر از 10 سال سایز ویولن بزرگ یا همان 4/4 استفاده می شود.البته لازم به یادآوری است با توجه به فیزیک هر شخص اگر با متخصص یا استاد مربوطه مشورت شود مطمئن تر و بهتر هست 

در هنگام خرید ویولن به دنبال ارزان یا گران بودن آن نباشید و به این نکته توجه داشته باشید که هر سازی که گرانتر بود لزوما نمی تواند ساز خوبی باشد چون تولید کنندگان می توانند به راحتی با رنگ آمیزی و سوار کردن قطعات چوب روی هم ظاهر ساز را زیبا کنند و یا بالعکس ارزان بودن یک ساز دلیلی بر کیفیت پایین صدا نیست

 

🔸️8. به من گفتن فقط مدل (x) یا برند (x) خوبه، آیا درسته؟

 

ساز ویولن با توجه به ساختار ساده ترش نسبت به مثلا پیانو، می تواند به راحتی و با ظاهری بسیار جذاب و فریبنده تولید و به بازار عرضه شود، لذا توصیه کلی این است که خرید ویولن را تا حد ممکن به کمک استاد ویولن یا حداقل فرد آشنا به ساختار ویولن انجام دهید.استاد می تواند با تست صداهای مختلف و بررسی ساختار خود ویولن کار شما را برای خرید ساز راحت کند،چون آنقدر تنوع و برند در بازار وجود دارد که برای یک فرد مبتدی انتخاب را بسیار دشوار می کند ضمن اینکه معمولا فروشنده ها از ساز ویولن خود تعریف می کنند وطبیعی است که در نهایت دوست دارند برند و مدل خود را به هنرجو بفروشند!

 

🔸️9- آیا کودکان نیز می توانند به فراگیری این ساز بپردازند؟

 

 از آنجا که ویولن سایز کوچک برای کودکان هم هست از سنین کم هم می توانند به فراگیری ویولن بپرداند. بهترین سن برای شروع نوازندگی از دوران کودکی است. توجه داشته باشید در این سنین اگرچه فراگیری کودکان بسیار بالا است اما بدلیل زود خسته شدن کودکان از کارهایی که نیاز به تمرکز زیادی دارد، بهتر است برای پیشرفت بیشتر، زمان تمرینات آنان را کوتاه تر و به دفعات بیشتر تقسیم کرد.

 

🔸️10- قبل یا همزمان با فراگیری ویولن چه درس های دیگری به من کمک می کند تا نواختن این ساز را بهتر بیاموزم؟

 

آموختن مبانی موسیقی (تئوری و سلفژ) به یادگیری شما کمک می کند. همینطور گوش دادن به موسیقی کلاسیک و خواندن کتاب های مربوط به موسیقی نیز موثر است.

 

🔸️11- چه مدت زمانی طول می کشد تا من بتوانم این ساز را در حد قابل قبولی بنوازم؟

 

دوره مقدماتی برای ویولن حدودا یکسال طول می کشد. البته این زمان بسته به زمان تمرین هر هنرجو متفاوت است.

 

🔸️12- شیوه آموزش برای ساز چگونه است؟ آیا در طی دوره آموزشی ناگهان درس ها سخت می شود؟

 

شیوه آموزشی برای همه سازها به تدریج و از آسان به دشوار می باشد. در صورت تمرین مرتب روزانه و فراگیری کامل درس ها ، درس های جدید بسیار ساده خواهند بود.

[ ] 10 ویولنیست برتر جهان

http://reyviolin.ir/

🔸️1. آرکانجلو کورلی | Arcangelo Corelli

آرکانجلو کورلی متولد سال 1653 فوزینیانو، ایتالیا از مشهورترین ویولونیست های جهان می باشد، که چندین سونات و بیش از 12 کنسرتو گروسو را نوشته و به جامعه موسیقی تقدیم نموده است.او نیز همچون کودکان هم عهد خودش ابتدا تحصیل را با آموزه های دینی در کلیسا آغاز کرد و با علاقه و استعدای که از خود نشان داد به فراگیری ساز ویولن پرداخت.

.

🔸️2. آنتونیو لوچو ویوالدی | Antonio Vivaldi

آنتونیو ویوالدی ویولونیست متبحر و چیره دست اهل کشور ایتالیا متولد سال 1678 شهر ونیز می باشد. آنتونیو علاوه بر نوازنده، کشیش هم بود و به دلیل موهای قرمزش به کشیش موقرمز نیز شهرت داشت.

ویوالدی از بیماری تنفسی رنج می برد و نواختن ویولون برای ساعات طولانی او را اذیت می کرد، اما عشقی که به ساز در وجودش شعله می کشید، تحملش را برای آموزش بالا می برد. بعدها در سن 25 سالگی به صورت رسمی به جامعه کشیشان در آمد.

آنتونیو یکی از برترین ویولونیست های جهان در سال 1741 بر اثر یک عفونت بد خیم داخلی چشم از جهان فرو بست.

 

🔸️3. جوزپه تارتینی | Giuseppe Tartini

جوزپه تارتینی ویولونیست مشهور، اهل کشور ایتالیا از متبحرترین نوازندگان زمان خود محسوب می گردید. او در سال 1692 متولد شد و با علاقه ای که به موسیقی نشان داد، به سرعت مراحل فراگیری و نوازندگی ویولون را آموخت و یه یکی از مشهورترین ویولونیست های جهان مبدل شد.

در آن زمان آموختن موزیک جزو کارهای مترود شده از سوی کلیسا بود، و جوزپه به صورت پنهانی به تمرین می پرداخت. عقاید خاص تارتینی در زمینه عرفان و شهودات الهی نیز در نوع خود منحصر به فرد و عجیب به نظر می رسید و کمتر کسی از یک خانواده اشراف زاده توقع چنین تفکراتی داشت.

🔸️4. نیکولو پاگانینی | Niccolò Paganini

نیکولو پاگانینی متولد سال 1782 اهل کشور ایتالیا می باشد، که با ابداع تکنیک های خاص و منحصر به فرد در نواختن ساز ویولون توانست، انقلابی شگرف در دنیای موسیقی پدید آورد.

پاگانینی به دلیل جنگی که بین ایتالیا و فرانسه در سال 1796 در گرفت، مجبور به مهاجرت و سفر به لیورنو شدند، و بعد نیکولو به فراگیری ویولون پرداخت. پس از آن با استعداد بی نظیری که از خود نشان داد، توانست به سرعت پله های ترقی را طی کرده و شهرت جهانی در عرصه موسیقی کسب نماید.

 نیکولو پاگانینی آهنگساز و نوازندهٔ ویولن، ویولا، و گیتار اهل ایتالیا بود و از نامدارترین و بزرگ‌ترین نوازندگان ویولن در تاریخ موسیقی است.

او با ابداع تکنیکی بدیع در نواختن ویولن، انقلاب عظیمی در نوازندگی این ساز برپا کرد. آثار او، در عین برخورداری از لطافت و ملودیهای زیبا، قطعات فوق‌العاده مشکلی از نظر تکنیک نوازندگی هستند. با وجود نوازندگان سرشناسی چون جووانی باتیستا ویوتی و رودلف کرویتزر در اواخر سدهٔ هجدهم و اوایل سدهٔ نوزدهم، پاگانینی گوی سبقت از همهٔ آنان ربود و خود را به‌عنوان برجسته‌ترین نوازندهٔ ویولن معرفی کرد. یکی از معروف‌ترین آثار او ۲۴ کاپریس برایِ ویولن تک است.

🔸️5. اوله بورنمن | ole bornemann

اوله بورنمن ویولون نواز چیره دست اهل نروژ متولد سال 1810 میلادی ، است که در اوج فقر و کمبود امکانات توانست هنر موسیقی را آموخته و نام خود را سطح جهان طنین انداز نمود.بورنمن یکی از برترین ویولونیست های جهان در سال 1880 بر اثر ایست قلبی دار فانی را وداع گفت.

 

🔸️6. پابلو دو ساراساته | Pablo de Sarasate

یکی از بزرگترین ویولونیست های جهان اهل کشور اسپانیا به نام پابلو دوساراساته، متولد سال 1844 می باشد، که نقش تاثیرگذاری در موسیقی جهان ایفا نمود.

آوای کولی یک از بهترین آثار پابلو به شمار می رود، که از سوی نوازندگان جهان برای نواختنش رقابت تنگاتنگی برای نشان دادن مهارت موسیقایی شان وجود دارد. دوساراساته در سال 1908 چشم از جهان فرو بست.

🔸️7. اوژن ایزایی  Eugene Ysaye

نمی توان لیستی از بهترین نوازندگان ویولن را ساخت و نام Eugene Ysaye را نیاورد. این نوازنده پرآوازه بلژیکی متولد ۱۶ ژوئیه ۱۸۵۸ از محبوب ترین نوازندگان ساز ویولن به شمار می رود و بسیاری از نوازندگان حرفه ای قرن ۲۰ میلادی از جمله شاگردان وی بوده اند. همچنین، بسیاری از استادی مدرن ساز ویولن از تکنیک‌های خاص او برای آموزش ویولن استفاده می کنند. او جزو اولین افرادی بود که در فیلارمونیک برلین ساز خود را نواخته بود، پیش از آن که این فیلارمونیک شهرت چندانی پیدا کند. او در قرن بیستم نیز شاگردان متعددی داشت و سعی در تربیت نسل بهترین ویولونیست های جهان مدرن را داشت.

🔸️8. فریتز کرایسلر  Fritz Kreisler

در میان نوازندگان مشهور در اروپا، می توانیم به Kreisler فرانسوی اشاره کنیم. کسی که در سن ۷ سالگی عضو کنسرواتوار پاریس بود و در سن ۱۲ سالگی جایزه بهترین نوازنده ویولن را دریافت کرد. از او به عنوان یکی از آخرین نوازندگان دوران رمانس یاد می شود. او بیشتر محبوبیت خود را مدیون گرامافون‌ها و همچنین اجراهای مختلفی است که در نقاط مختلف دنیا داشته است. او همچنین در تاریخ ۲ فوریه سال ۱۹۲۵ مصاحبه ای را با مجله Time انجام داد. بسیاری از نوازندگان ویولن، قطعات او را جزو زیباترین قطعات دنیا میشناسند

 

🔸️9. دیوید اویستراخ  David Oistrakh

داوید اویستراخ دانش‌آموختهٔ «هنرستان موسیقی اودسا» و «کنسرواتوار دولتی چایکوفسکی مسکو» و از شاگردان «پترو استالیارسکی» بود و بعدها با آهنگسازان و ارکسترهای بزرگی در سرتاسر دنیا همکاری داشت و اجراهای برجسته‌ای از آثار ویولنی دمیتری شوستاکوویچ و آرام خاچاتوریان ارائه کرد.

او را یکی از برجسته‌ترین نوازندگان ویولن در قرن بیستم می‌دانند.

فرزند او ایگور اویستراخ نیز یک نوازندهٔ ویولن است.

🔸️10. یاشا هایفتز  Jascha Heifetz

یکی از بزرگترین ویولونیست‌های تاریخ، Jascha Heifetz می باشد که بسیاری از افراد آن را یکی از مهمترین نوازندگان تاریخ به شمار می آورند. او ۶۵ سال به نواختن ساز ویولن پرداخت و این ساز را از سن ۵ سالگی آغاز کرد. نحوه نوازندگی او بی نظیر است و بسیاری از افراد به خاطر او ساز ویولن را خریداری کرده اند.

 

[ ] پیدایش انواع سازهای زهی _آرشه ای

http://reyviolin.ir/

🟩 پیدایش و تاریخچه

🔶️ ردیابی مبادی و ریشه های پیدایش ویولن آسان نیست امّا بر اساس نگاره‌ها و کنده‌کاریهای اروپایی از حدود سال نهصد میلادی سازهایی شبیه ویلن به چشم می‌خورند که با آرشه نواخته می‌شود. این سازها بطور کلی به چهار دسته تقسیم می‌شوند:

🔺️ربک (Rebec)

🔺️فیدل (fiddle)

🔺️لیرا دا براچه (lira da braccio)

🔺️ویل (Viol)

🔸️در سال 1508 اولین انواع ویولنها در هنر ایتالیایی ظاهر شدند امّا نمونه‌های اصلی موجود از این دورۀ سرنوشت ساز ویول‌های ونیزی است. در پایان قرن شانزدهم، لیرا از تمام ویژگیهای ویلن، بجز سیستم سیم‌ها و جعبه گوشی، بهره‌ای داشت، اما ویول به طریقی دیگر تکامل یافت. ویول و لیرا تا اوایل قرن هفدهم در ایتالیا استفاه می‌شدند هر چند ویول در اروپایی شمالی و مخصوصاً انگلستان به عنوان نخستین ساز آرشه‌ای در بخش اعظم بعد نیز باقی ماند.

یک مثال خوب که شامل سازهای خانوادۀ ویولن می‌شود، گنبد کلیسای جامع سارونوا است که توسط گادنتسیو فراری (Gaudenzio Ferrari) در 1835 نقاشی شده است. نخستین ویولن‌های موجود به سال 1664 برمی‌گردند. (گر چه در موزه ملی ورشو، ویولن‌های لهستانی وجود دارند که به عنوان سازهای متعلق به حدود 1515 معرفی شده اند.)

تقریباً همه کشورهای اروپایی مدعی ابداع ویولن هستند، اما هیچکدام نمی‌توانند با قاطعیت بر تفوق تاریخی ایتالیا در این زمینه غلبه نمایند. خاستگاه همه سازندگان بزرگ شاید تنها با یک استثناء از کرمونا (Cremona) برشیا (Berescia) یا ونیز است.

 

[ ] سرگذشت ویولن ایرانی

🟩 گذری بر ویولن در ایران

🔶️ کمتر از 150سال قبل ویولن برای نخستین بار توسط مظفرالدین شاه قاجار از فرنگ به ایران آورده و دستور آموزش آن در مدرسه دارالفنون به علاقه مندان داده و "موسیو دووال" فرانسوی برای این منظور به کشور ما دعوت شد.ویولن سازی ست با مقدورات اجرایی وسیع و توانایی اجرای همه پرده ها و درجات موسیقی ایرانی را دارا می باشد.این ساز ابتدا با عنوان "کمانچه فرنگی" بین اهالی موسیقی معروف شد و با وجود هنرمندانی چون "تقی دانشور"، "اسماعیل خان کمانچه کش"، "رضا محجوبی"، "رکن الدین مختاری"، "ابراهیم آژنگ"، "حسین هنگ آفرین"، "جهانگیر مراد حسام السلطنه" و... حضور جدی و تاثیر گذاری در موسیقی ملی ایران یافت.ظهور هنرمند تحصیل کرده همچون "علینقی وزیری" و در پی آن تربیت شاگردانی مانند ابوالحسن صبا و روح الله خالقی به ویولن بیش از پیش حالت آکادمیک داد و جایگاه آن را در اجرای هرنوع موسیقی در ایران کاملا تثبیت کرد.

🔸️به رغم مخالفت های شدید عده ای با حضور ویولن در موسیقی ایرانی و از سوی دیگر دشواری در نواختن آن، این ساز در طول یک سده اخیر نوازندگان برجسته ای را به خود دیده که بزیبایی توسط دستان هنرمند آنان نوازش شده است.

🔸️هر یک از آنان از اعم از "ابراهیم منصوری"، "شهباز برمکی"، "حسین یاحقی"، "حسینقلی طاطایی"، "اسماعیل زرین فر"، "لطف الله مفخم پایان"، "مهدی برکشلی"، "ناصر زرآبادی"، "عبدالله جهان پناه"، "جواد لشکری"، "بزرگ لشکری"، "عباس شاپوری"، "شاپور نیاکان"، "مسعود حسنخانی"، "اسد الله ملک" و...ضمن نوازندگی، با آفرینش آثار بدیع و پرورش شاگردان گوناگون تاثیر شگرفی بر تاریخ این ساز در موسیقی ایرانی گذاشته اند.

🔸️اغلب متخصصان و موسیقی شناسان بر این اعتقادند که "مهدی خالدی"، "علی تجویدی"، "همایون خرم"، "پرویز یاحقی" و "حبیب الله بدیعی" در میان نوازندگان فوق از ویژگی خاصی برخوردار بوده و از آنان می توان به عنوان اسطوره های ویولن ایرانی یاد کرد.

🔸️آنان همچنین اعتقاد دارند که این پنج هنرمند با آفرینش آثار فاخر و ماندگار بویژه در دهه 40خورشیدی ضمن افزایش مخاطبان موسیقی ایرانی، تحول شگرفی در این ژانر ایجاد کردند که هرگز تکرار نخواهد شد.

اما با نگاهی دقیق تر اگر بخواهیم آنان را تنها به لحاظ تکنوازی ویولن مورد ارزیابی قرار دهیم چه به لحاظ معرفتی و چه حسی به امتیاز و برتری پرویز یاحقی و حبیب الله بدیعی پی خواهیم برد.

شیرینی و لطافت توام با قدرت فراوان در آرشه کشی و ابتکار و نو آوری تقریبا در هر بار نوازندگی، این دو نوازنده را متمایز از همه ویولن نوازان ایران کرده تا جایی که نام آنان با ویولن گره خورده است.

🔸️تراکم تنها روی دسته 27سانتیمتری و نبود پرده بندی (فرت fret) و تکنیک های گوناگون در آرشه کشی، زیبایی و جلوه خاصی در تولید سونوریته ویولن  نموده است.

http://reyviolin.ir/

[ ] زمان مناسب یادگیری ویبراسیون 1

 

🟩 اصولا اموزش ویبره به هنرجو زمانی شروع میشه که فالشی ها از بین رفته باشه چون تو ویبراسیون صدا یه مقدار زیر یا بم تر میشه اگه نتی فالش زده بشه وجود ویبر در ان نت اوضاع را بدتر میکنه ولی اصول کلی ویبر اینجوری که شما باید حس کنید که میخواهید خیلی اروم با مفصل انگشت سبابه دست چپتون به یه در ضربه های کاملا ارومی بزنید که ابتدا دست به سمت در می ره بعد به سمت خودتون بر میگرده

🔶️ البته در یه اندازه کاملا کوچک یعنی روی گریف اول صدا یه مقدار خیلی کمی باز هم تاکید می کنم یه مقدار کمی در حد جا به جایی بالشتک انگشتتون به عقب میره یعنی صدا بم میشه و بعد یه مقدار جلو که صدا زیر میشه، منتها اگه دقت کرده باشید حتی تو زمانهای عادی که شما می خواهید با دستتون در بزنید هیچ انقباضی در کف انگشتان و دستتون حس نمیشه که تمام این مسائل باید در دست چپ موقع ویولن زدن و اجرای ویبر رعایت کرد و باید دقت کرد که موقع ویبراسیون ، ویبر شما هیچ استرسی نداشته باشه و با ارامش اجرا بشه

http://reyviolin.ir/

[ ] انواع ویبراسیون

انواع ویبره ویولن

ویبره ویولن ، سه نوع اصلی دارد.

1. ویبره ساعد

2. ویبره دست (یعنی مچ دست)

3. ویبره انگشت

ویبره مچ دست عمدتا با حرکت مچ دست هدایت می شود و معمولا بسیار سریع است. این نوع ویبره ویولن برای خلاقانه و هنرمندانه تر کردن یک آهنگ خاص، عالی است.ویبره ساعد توسط ساعد هدایت می شود و بسیار کند تر و گسترده تر است. این نوع ویبراتو برای آهنگ های کُند یا غمگین ویولن مثل ( Ave Maria ) مناسب خواهد بود.بسیاری از نوازندگان ویولن ابتدا شروع به یادگیری ویبره مچ می کنند. اگر چه، ویولونیست های مختلف ممکن است به استفاده از انواع مختلف ویبراتو گرایش داشته باشند . برای رسیدن به صدای مطلوب، بهتر است از ترکیب هر سه نوع ویبراتو ویولن استفاده کنید.

http://reyviolin.ir/

[ ] ویبراسیون چیست؟

🟩 ویبراتو ویولن چیست؟

🔶️ ویبراتو ویولن (Vibrato) تکنیکی است که بیشتر توسط ویولونیست ‌های حرفه ای استفاده می ‌شود تا توجه شنونده را با بالا و پایین بردن یا لرزاندن نت در اطراف نواک اصلی به موسیقی جلب کنند.بیشتر ویولن ‌نوازان فقط زمانی شروع به یادگیری ویبراتو می ‌کنند که بتوانند یک گام کامل را بدون وقفه ای اجرا کنند و با دست چپ شان به سطح خاصی از مهارت در نوازندگی رسیده باشند.ویبراتو از حرکت دادن ساعد و مچ دست به سمت پیچک ویولن و سپس سمت خرک تولید می ‌شود.این کار باعث می شود که ارتعاش با کمی عقب و جلو رفتن انگشتان روی سیم ها، از این طریق منتقل شود.یک نوازنده ویولن می تواند سرعت ویبره را با حرکت انگشتان، مچ دست و ساعد به سمت جلو و عقب کنترل کند.

http://reyviolin.ir/

 

[ ] صدای زیبای ویولن توسط ویبراسیون

اگر تا به حال به صدای ویولونی گوش داده اید و مجذوب افت و خیز نت ها در حرکت آهسته آن شده اید، شما با ویبراتو آشنا هستید. فقط یک ویولونیست ماهر می تواند از پس این کار بر بیاید.تسلط بر ویبراتو یا ویبره ویولن (به انگلیسی vibrato-violin) پیشرفت بزرگی در زمینه نوازندگی با این ساز حساب می ‌آید. کسب مهارت در این تکنیک پیچیده به شما کمک می کند تا به مراحل بعدی در نواختن ویولن برسید .

http://reyviolin.ir/

[ ] نظر سوزوکی درباره استعداد

http://reyviolin.ir/

🟩 استعداد موروثی نیست 

🔶️ سرنوشت یک مرغ مینا را ماه اول زندگیش تعیین میکند. تا این زمان پذیرفته بودم که صدای بی نظیر یک مینا غریزی است. اما اینطور نیست. میناهایی که باید در قفس نگهداری بشوند، در بهار از آشیانه پرنده های وحشی آورده میشوند و تا قبل از اینکه آنها پرو بال در بیاورند، بالغ و مستقل بشوند و به محض اینکه، ترسهایشان را از دست دادند و شروع به غذا خوردن کردند، یک مینای استاد برایشان می آورند که هر روز ترانه های محبوبش را سر می دهد!

🔸️مینای کوچک یک ماه تمام گوش می دهد به آواهای سر داده شده استاد و با این وضعیت تربیت پیدا میکند. از این متد ها همیشه از قدیم استفاده می شده است. کوتاه بگویم که این روش پرورش، قابلیت استعداد مینا به این روال است. مینای استاد رل و نقش معلم را برای مینای نو پا دارد. پرورش شاگرد بعدها به فرم دیگری ادامه پیدا می کند، ولیکن اهمیت زیادی دارد که در ماه اول مینا یک معلم خوب داشته باشد. در واقع در ماه اول بوسیله صدای معلم تعیین می شود که آیا مینای وحشی یک خواننده خوب یا بد می شود!

🔸️اصلا به این ربطی ندارد که این مینا به عنوان خواننده خوب یا بد متولد شده باشد. در مورد یک مینای کوچک چرخش زندگی و حیات توانمندی و قابلیت برجسته ای را نشان می دهد که بتواند با محیط زیست هماهنگی و همگونی داشته باشد که مینا با دارا بودن معلم خوب براساس، طبق تجارب و امکانات فیزیولوژی تغییرات صداها و روان شدن صداها را پیدا کند و به این فن مثل استادش چیره شود.واگذار کردن یک مینای جوان را به معلم اش، در حالیکه قبلا از میناهای تربیت نشده پرورش یافته باشد، نسبت تجربیات طولانی ای که داشته ایم، می دانیم تربیت و پرورش خوبی را به همراه نخواهد داشت. این قانون طبیعت است که امکانات زندگی، شکل و فرم پیدا می کند؛ مثال مینای کوچک آیا یک اشاره پر شکوه نیست برای بسط و گسترش امکانات بشری؟

🔸️من خودم شخصا به آن یقین دارم؛ این خواسته بزرگی نیست که تأکید می کنم، چقدر احتیاج و ضرورت است که برای تربیت و پرورش کودکان، بهترین تأثیرها را باید بر آنها بگذاریم.

شینچی سوزوکی