[ ] ایده اولیه اختراع ویولن

🔸️http://reyviolin.ir/

🟩 ویولن و اجداد اولیه آن 

🔶️  اگر چه در روزگاران گذشته انسان نخستین به دلیل نبود سرپناه و امکان شهرنشینی امروزی ،  کارکردن با تیر و کمان و بعدها شمشیر را به عنوان وسیله ایی جهت شکار حیوانات و همچنین ابزار دفاع از خود استفاده می‌کرده و چه بسا در آن زمان جنگاوری و مهارت در اینگونه ابزار ها به نوعی  "هنر "محسوب می‌شده است اما با گذشت زمان و شهرنشین شدن همراه با "تغییر و تکامل"در فیزیولوژی "انسان" معنای هنر و ابزار هنری او هم تغییر کرده و از  "تیر و کمان به ساز ویولن " تغییر شکل داده است

[ ] جنس آرشه ویولن

🔸️http://reyviolin.ir/

🟩 آرشه ویولن

🔶️ آرشه یا کَمانه وسیله‌ای است که از آن برای نواختن سازهای زهی استفاده می‌شود. آرشه شامل یک چوب است که به دو سر آن موی آرشه متصل شده‌است. جنس موهای آرشه از ۲ نوع طبیعی(دم اسب ) و مصنوعی( نایلون پلاستیکی) تهیه  می‌شود، موها در نوک آرشه با قطعه‌ای از جنس عاج یا استیل به چوب آرشه می‌چسبند. در ته آرشه قطعه‌ای به نام موگیر، که از چوب و صدف ساخته شده، کشیدگی موهای آرشه را تنظیم می‌کند. موگیر با پیچ به چوب آرشه متصل می‌شود.

 

 

[ ] رابطه وزن و سرعت در آرشه‌کشی

http://reyviolin.ir/

🟩  رابطه وزن و سرعت در آرشه‌کشی 

🟩 خیلی سنگین یا سبک با آرشه ننوازید. آرشه را در حال حرکت نگه دارید.

 

🔸️قاعده کلی این است که آرشه به وزن کافی برای حفظ تماس با سیم ها نیاز دارد و باید به اندازه کافی سریع حرکت کند تا سیم به درستی به ارتعاش خود ادامه دهد. با افزایش وزن آرشه، سرعت آرشه نیز باید افزایش یابد . فشار بیش از حد و عدم سرعت آرشه می تواند باعث ایجاد صدای بسیار خش دار شود و گام پایین تر شود (به عنوان مثال G (سل) تبدیل به G-flat (سل بمل) می شود. آرشه بیش از حد سبک و سریع می تواند باعث ایجاد صدایی مطبوع شود و آرشه کنترل خود را از دست بدهد. مهم است که وزن آرشه به طور طبیعی از وزن خود بازو ناشی می شود و آرشه نباید با نیروی اضافی به پایین فشار داده شود.

 

🔸️سرعت آرشه در نوازندگی ویولن با نوازندگی ویولا متفاوت است. سیم های ویولن جرم نسبتاً کمی دارند و آرشه می تواند با سرعت بیشتری شروع به حرکت کند. سیم‌های ویولا ضخیم‌تر هستند و جرم بیشتری دارند، آرشه باید کندتر با وزن بیشتر شروع شود. این به ویژه در سیم چهارم ویولا (C) قابل توجه است.

 

🟩 نکته مهم در آرشه کشی 

🔸️ مقدار مشخصی از نویز آرشه قابل قبول است و بخشی از طیف صدا است. بدون نویز آرشه، احتمالاً حجم صدا برای شنوندگان بسیار ملایم است. صدای آرشه فقط برای خود نوازندگان قابل شنیدن است و برای تماشاگرانی که دورتر نشسته اند قابل شنیدن نخواهد بود. صدای ساز باید بلندتر از آنچه انتظار دارید باشد. اگر صدا خیلی خوب و ملایم باشد، به احتمال زیاد به اندازه کافی به مخاطب پخش نخواهد شد.

 

 

[ ] زاویه آرشه

http://reyviolin.ir/

🟩 چوب آرشه را به جلو خم کنید.

🔸️وقتی موهای آرشه روی سیم صاف باشد، صدای بیشتری ایجاد می کند. وقتی چوب آرشه به سمت جلو از نوازنده متمایل می‌شود، صدا نازک‌تر می‌شود و آرشه انعطاف‌پذیرتر به نظر می‌رسد، زیرا تعداد موهای آرشه کمتری روی سیم وجود دارد. در آرشه کشی موی آرشه مخصوصاً هنگام "نرم کردن" یا "تیز کردن" کیفیت ضربه اسپیکاتو، افزایش مقدار ضربات آرشه ها و وضوح صداها را باعث می‌شود.

🔸️کج شدن بیش از حد به جلو می تواند منجر به صدای توخالی و برخورد چوب آرشه به سیم ها شود.

🟩 در نواختن معمولی کج شدن به عقب غیرقابل قبول است

🔸️مشکل کج شدن به عقب می تواند ناشی از وضعیت نامناسب دست راست مانند پایین مچ دست یا شست صاف باشد.

 

 

 

[ ] موقعیت صحیح شست در نگه داشتن آرشه

http://reyviolin.ir/

🟩 موقعیت صحیح شست در نگه داشتن آرشه 

🔶️ موقعیت شست بعد از برجستگی پاشنه آرشه روی چوب آرشه قرار می‌گیرد. 

 

 

 🟩 برای نگه داشتن آرشه، نباید فاصله مابین انگشتان از هم خیلی زیاد باشد.

 

[ ] زاویه صحیح آرشه کشی روی سیم های ویولن

http://reyviolin.ir/

🟩 زاویه آرشه کشی روی سیم های ویولن 

🔶️ روش صحیح آرشه کشی: آرشه در زاویه 45 درجه و موازی با خرک کشیده می‌شود. 

 

🟩 زاویه صحیح آرشه کشی روی سیم ویولن

 

[ ] آرشه هشت بر و گرد

http://reyviolin.ir/

🟩 آرشه هشت بر (هشت ضلعی) یا گرد؟

🔶️ آرشه هشت ضلعی یا به اصطلاح هشت‌بر به آرشه‌ای گفته می‌شود که چوب آن یا به اصطلاح سطح مقطع آن از  ابتدا تا انتها به شکل یک هشت ضلعی تراشیده شده باشد. بسیاری از استادان مشهور فرانسوی که سال‌های زیادی در ساخت آرشه تجربه دارند، به ندرت آرشه هشت ضلعی می‌سازند. حتی امروزه اغلب استادان، آرشه را به صورت گرد می‌سازند. با این وجود برخی خریداران آرشه همچنان تمایل به خرید آرشه هشت ضلعی دارند. اگر دو آرشه که از چوب یکسانی ساخته شده‌ا‌ند را با یکدیگر مقایسه کنیم، آرشه هشت‌ضلعی سخت‌تر از آرشه گرد است و این ویژگی به صدای نهایی ساز هم منتقل می‌شود. صدایی سخت، تک بعدی و فاقد نوانس لازم. از طرفی آرشه هشت‌ضلعی در ایران چون پر طرفدار هست کمی گرانتر است. شاید یکی از دلایلی که معمولا افراد آرشه هشت‌بر را بهتر می‌دانند قیمت بیشتر آن‌ها است.

 

 

[ ] تفاوت های آرشه بلژیکی_فرانسوی با آرشه روسی

http://reyviolin.ir/

[  ] تفاوت های آرشه بلژیکی_فرانسوی با روسی 

 🟩  سمت چپ، یک آرشه بلژیکی_فرانسوی (پینچاس زوکرمن) و سمت راست، یک آرشه روسی (ناتان میلشتاین)

🟤 روشهای(گرفتن) نگه داشتن آرشه 

🔶️ دو روش گرفتن (نگه داشتن) آرشه با انگشتان وجود دارد که رایج ترین آنها به شرح زیر است :

🔺️1. آرشه به سبک فرانسوی-بلژیکی  

🔺️2. آرشه به سبک روسی 

🔸️در توضیح آرشه فرانسوی-بلژیکی برخی از مهم‌ترین معلمان قرن بیستم، از جمله جوزف گینگولد، ایوان گالامیان و شینیچی سوزوکی را می‌توان نام برد - و این بدان معناست که بسیاری از ویولونیست‌های زبده امروزی این را دارند. مانند: جاشوا بل، ایزاک پرلمن، پینچاس زوکرمن ،،،،، که تعداد شان بسیار زیاد است. 

🔸️نگهدارنده فرانسوی-بلژیکی شامل یک شست خم شده/منعطف، در صورتی که منحنی و فعال است و دو انگشت میانی دور چوب آرشه بسته شده، و انگشت اشاره چوب آرشه را بین دو مفصل میانی لمس می‌کند.

🔸️در آرشه به سبک روسی توسط یاشا هایفتز Jascha Heifetz و ناتان میلشتاین Nathan Milstein آن را نمایندگی میکنند، این شامل یک دست کمانی است که بسیار پرانتز است و به سمت انگشت اشاره متمایل شده است، و در این حالت آرشه تا حدودی در انگشتان چنگ زده می‌شود و آرشه محکم‌ گرفته می‌شود.

🔸️هایفتز از یک آرشه به سبک روسی استفاده می کند. امروزه در نوازندگان ویولن کلاسیک تقریباً هرگز چنین چیزی دیده نمی شود و بیشتر در جاز کولی رایج است. برخی از کارها با نگه داشتن آرشه روسی آسان تر است، شما به طور طبیعی فشار بیشتری را در نزدیکی نوک آن اعمال می کنید، و برخی چیزها دشوارتر هستند زیرا هیچ کمکی از انگشت چهارم برای متعادل کردن آرشه ندارید.

🔸️میشا المان یکی دیگر از بزرگان تقریباً همزمان با هایفتز بود که از آرشه روسی نیز استفاده می کرد. او نیز آرشه را با روشی "اشتباه" کج می کند و بیشتر موهای آرشه خود را به مخاطب نشان می دهد.

 

 

 

 

 

 

 

 

[ ] نقش آرشه در ویولن از نظر ژاک تیبو

http://reyviolin.ir/

🟩 ژاک تیبو (Jacques Thibaud) ویولونیستی است که موفق شده بود با استعداد خود به عنوان یک نوارنده تفسیرگر دوستان و تحسین کنندگان فراوانی را در ایالات متحده آمریکا به خود جذب کند. او در واقع یکی از نمایندگان برجسته مکتب فرانسوی مدرن ویولون نوازی است. او از بیست سالگی به سبک نوازندگی خاص خود دست یافته بود.

🔺️غلبه بر بزرگ ترین دشواری

🔶️ «از نظر ژاک تیبو بزرگترین سختی و دشواری ویولن در آرشه آن نهفته است. در اصل" هشتاد درصد" کل مشکلات "ویولون نوازی" به آرشه کشی مربوط می شود. یکی از دلایل این مسئله این است که بسیاری از اساتید ویولون که ایده های نابی نیز در این زمینه دارند، آرشه کشی را با روش خیلی پیچیده ای به شاگردان خود می آموزند. در حالی که آرشه باید به شیوه ای بسیار طبیعی به کار گرفته شود>>

🔸️«توضیح بیش از حد درباره اینکه راه ساده و طبیعی آرشه کشی چگونه است، تنها باعث سلب توانایی شاگرد در دست یافتن به نحوه آرشه کشی مناسب می شود. سارازات (که دوست صمیمی من است) همیشه به طبیعی ترین شیوه ممکن آرشه می کشید، او به گونه ای کاملا ناخودآگاه و بدون کوشش آرشه را در کنترل خود داشت. اگر من بخواهم تدریس کنم هیچ گاه به شاگردانم نمی گویم که “شما هم باید مثل من آرشه بکشید”. در عوض به آن ها می گویم “سعی کنید شیوه طبیعی و راحت تر آرشه کشیدن را بیابید و آن را به کار بگیرید!” آرشه کشی بیش تر یک عمل فیزیکی و شخصی است.»

🔸️«به عنوان مثال، من لاغر هستم اما انگشتان بزرگ و کشیده ای دارم؛ کرایسلر از من چاق تر است اما انگشتان کوچکی دارد. در نتیجه کاملا منطقی است که نحوه در دست گرفتن آرشه و آرشه کشی من با شیوه او متفاوت باشد. تفاوت بین یک استاد خوب و یک استاد متوسط در این است که یک استاد خوب می داند که آرشه کشی یک موضوع شخصی است و امری است که از یک شاگرد به شاگرد دیگر متفاوت است. در واقع انسان زمانی به نهایت کمال دست می یابد که توانایی فردی او در چارچوب استانداردهای شخصیش پرورش یابند.»

thibaud  violinist 

 

 

[ ] تئوری موسیقی 17

http://reyviolin.ir/

[ ] فاصله‌ی موسیقیایی

🔸️🔸️🔸️قسمت اول:

🟩 نسبت فرکانسی دو نت را فاصله موسیقایی می نامیم. همچنین، فاصله دو نت پی در پی را فاصله ی متصل (تصویر بالا سمت چپ) و غیر از آن را فاصله ی منفصل( تصویر بالا سمت راست)می نامیم.

 

🟩 بین نت های موسیقی، فاصله ای از پیش تایین شده است و همیشه این فواصل ثابت می مانند:

🔸️ در تصویر بالا فاصله ی بین درجات  "سوم و چهارم" و "هفتم و هشتم" به طور طبیعی نیم پرده و مابقی فاصله ها مابین(اول و دوم ، دوم و سوم، چهارم و پنجم، پنچم و ششم) به طور طبیعی یک پرده است. 

 

🔶️نشانه های تغییر دهنده :

 دیز (#) (Sharp)

🔸️هرگاه این علامت (#)  قبل از نتی قرار بگیرد، نت مورد نظر را نیم پرده زیر می کند (یا اصطلاحا، بالا می برد).

 بمل (Flat) (b)

🔸️هرگاه این علامت (b) قبل از نتی قرار بگیرد، نت مورد نظر را نیم پرده بم می کند (یا اصطلاحا پایین می آورد).

 بکار (Natural)

🔸️هرگاه این علامت قبل از نتی قرار بگیرد، اثر نشانه های پیشین (دیز و بمل) را خنثی می کند.

🔸️🔸️🔸️قسمت دوم:

🟩  در تصویر پایین رابطه ی نت‌ها ی دیگر، نسبت به نت پایه(فاصله یکم) را نشان می‌دهد. 

🔸️ اگر فاصله در موسیقی ما از یک اکتاو یا مجموع 7 نت پی در پی، بیشتر نباشد، یک "فاصله ساده" در اختیار خواهیم داشت و اگر این فاصله بیشتر از "یک اکتاو" باشد، یک "فاصله ترکیبی" خواهیم داشت. به طور مثال فاصله دو تا دوی اکتاو بعدی برابر می شود با فاصله هشتم (دو، ر، می، فا، سل، لا، سی، دو). 

🔸️این نشان دهنده این است که تا "فاصله هشتم، ساده" است و از "فاصله نهم به بعد به فاصله ترکیبی" تبدیل می شود. اما این نکته را مد نظر داشته باشید که اگر از یک فاصله ترکیبی "عدد 7" را کم کنیم، یک "فاصله ساده" به دست خواهد آمد.

🔺️ فواصل یکم،چهارم، پنجم و هشتم (اکتاو) فواصل درست نامیده می‌شوند.

🔺️ فواصل دوم ،سوم ،ششم و هفتم فواصل بزرگ یا کوچک نامیده می‌شوند.

🔶️🔶️🔶️

 

🟩 ترتیب دیز ها (Sharps Order)

🔸️ترتیب یا روند افزایش دیز ها در گام‌های ماژور و مینور دیز دار به این صورت است: (به ترتیب از راست به چپ)

فا - دو - سل - ر - لا - می - سی .

🔺️اگر به این ترتیب نت‌های بالا را حفظ کنید کارتان خیلی راحت تر می‌شود. افزایش دیزها همیشه به این ترتیب است یعنی گامی که یک دیز دارد نت دیز شده‌اش حتما فا است یا گامی که دو تا دیز دارد همیشه فا و دو اش دیز است و الی آخر. در سرکلید هم دیزها را با همین روال می‌نویسیم. ابتدا گام‌های ماژور را بررسی می‌کنیم:

🟩 گام‌های ماژور دیز دار:

🔸️در بخش مربوط به گام‌های ماژور خواندیم که در بین گام‌های ماژور، دو ماژور بدون علامت است. اگر درجهٔ پنجم گام دو ماژور یعنی نت سل را پایهٔ یک گام دیگر قرار دهیم یعنی گام سل ماژور، این گام یک دیز خواهد داشت و طبق ترتیبی که نوشتم آن دیز هم روی فا خواهد بود. حالا اگر از درجهٔ پنجم سل ماژور یک گام بنویسیم، یعنی گام ر ماژور، این گام دو تا دیز خواهد داشت که فا و دو هستند. اگر از درجهٔ پنجم ر ماژور یک گام ماژور بسازیم، این گام که لا ماژور است، سه تا دیز دارد: فا، دو و سل. همین ترتیب را اگر ادامه دهیم به ترتیب به تعداد دیزها اضافه می‌شود. گام‌های ماژور به ترتیب زیر دیز دار می‌شوند:

🔺️دو ماژور (-) بدون دیز

 

🔺️سل ماژور (۱) fa دیز

 

🔺️ر ماژور (۲) fa,Do دیز

 

🔺️لا ماژور (۳) fa,do,solدیز

 

🔺️می ماژور (۴) fa,do,sol,Re دیز

 

🔺️سی ماژور (۵) fa,do,sol,Re,La دیز

 

🔺️فا دیز ماژور (۶) fa,do,sol,Re,La,mi دیز

 

 🔺️دو دیز ماژور (۷). fa,do,sol,Re,La,Mi,si دیز

🔸️🔸️🔸️

🔸️"تونیک گام‌‌های ماژور دیز دار" همیشه "نیم پرده بالاتر" از آخرین دیز آن است.  آخرین دیز را در سرکلید نگاه کنید و از آن نت "یک نیم پردهٔ دیاتونیک" (دوم کوچک) بالا بروید؛ به "تونیک" یا همان نام گام می‌رسید. مثلا پنج تا دیز در سرکلید داریم که آخری‌اش طبق روندی که گفتم لا است. حالا از این لا دیزی که داریم نیم پرده بالا می‌رویم و به سی می‌رسیم. نام گام سی ماژور است.